今日上映5部新片

有3部進(jìn)入今日票房top10

其中《移動(dòng)迷宮3：死亡解藥》上映首日奪冠

《神秘巨星》持續(xù)發(fā)力

截圖來(lái)自貓眼專業(yè)版實(shí)時(shí)票房榜

《移動(dòng)迷宮3：死亡解藥》首日奪冠

《神秘巨星》熱度仍不減

據(jù)統(tǒng)計(jì)，昨日大盤報(bào)收8244萬(wàn)；比周三8537萬(wàn)略有下降。本周五《移動(dòng)迷宮3：死亡解藥》上映首日，以排片占比30%，票房占比40%，奪下票房榜首位。由阿米爾·汗主演的電影《神秘巨星》仍然熱度不減，以18.9%的票房占比位居票房榜第二位。上映15天的《無(wú)問(wèn)東西》憑借良好口碑，表現(xiàn)依然堅(jiān)挺，以總成績(jī)5.37億居第三位。除此之外，同于今天上映的引進(jìn)片《24小時(shí)：末路重生》以及《絕命時(shí)鐘2:22》也分別進(jìn)入榜單top10中。

榜本周上映電影與上周掀起的“印度潮”相比較為低調(diào)。周四大盤與上周環(huán)比下降近30%。本周五上映的5部電影中，僅有3部進(jìn)入票房榜前十，而與之相比，已經(jīng)上映超過(guò)1周甚至半個(gè)月的好口碑電影依然榜上有名。十部電影中有7部引進(jìn)片，成績(jī)卻不盡理想，說(shuō)明觀眾越來(lái)越重視電影口碑從而擇優(yōu)選擇進(jìn)入電影院。之后票房是否能夠有所回溫還難以確定。

奧斯卡金像獎(jiǎng)公布提名

華語(yǔ)電影無(wú)一上榜

第90屆奧斯卡金像獎(jiǎng)近日公布了提名名單，華語(yǔ)片再度與最佳外語(yǔ)片九強(qiáng)提名名額失之交臂，無(wú)緣奧斯卡提名。其實(shí)在過(guò)去一年，華語(yǔ)電影尤其是中國(guó)內(nèi)地電影取得了不少進(jìn)步，也在不斷創(chuàng)造票房奇跡和口碑傳奇。這次，刷新了中國(guó)電影票房紀(jì)錄的《戰(zhàn)狼2》，創(chuàng)造了紀(jì)錄片票房紀(jì)錄的《二十二》代表中國(guó)內(nèi)地“沖奧”；《一念無(wú)明》《日常對(duì)話》分別代表中國(guó)香港、中國(guó)臺(tái)灣“沖奧”，但都遺憾落選。讓人不禁思考，華語(yǔ)片為何頻頻被奧斯卡拒絕？

縱觀歷屆代表中國(guó)參加奧斯卡的電影，都是少之又少，而結(jié)果也都差不多，最終無(wú)緣提名。2016年代表中國(guó)內(nèi)地出戰(zhàn)第89屆奧斯卡金像獎(jiǎng)的影片是《大唐玄奘》；2015年，三部競(jìng)逐奧斯卡最佳外語(yǔ)片的華語(yǔ)影片——《刺客聶隱娘》《滾蛋吧！腫瘤君》《破風(fēng)》皆落選，《滾蛋吧！腫瘤君》上映時(shí)還賺足了觀眾的眼淚；2014年中法合拍片《夜鶯》打敗張藝謀《歸來(lái)》及刁亦男的《白日焰火》，代表中國(guó)內(nèi)地“沖奧”；2013年則有中國(guó)內(nèi)地電影《一九四二》、中國(guó)香港電影《一代宗師》、中國(guó)臺(tái)灣電影《失魂》，其中，《一代宗師》提名最佳外語(yǔ)片9強(qiáng)，這也是最終的成績(jī)。

十余年來(lái)，華語(yǔ)電影的“申奧”之路都略為坎坷，要說(shuō)一些成功，則有2002年，張藝謀的電影《英雄》獲得第75屆奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳外語(yǔ)片提名，這也是中國(guó)內(nèi)地電影史上唯一一部被提名“最佳外語(yǔ)片”的電影。2001年，李安憑《臥虎藏龍》獲奧斯卡最佳外語(yǔ)片獎(jiǎng)，譚盾也憑借《臥虎藏龍》獲奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂(lè)獎(jiǎng)，這也是華語(yǔ)電影歷史上第一部榮獲奧斯卡最佳外語(yǔ)片的影片。

2017年，在《戰(zhàn)狼2》《羞羞的鐵拳》《功夫瑜伽》等國(guó)產(chǎn)片票房“爆款”的拉動(dòng)下，全年票房達(dá)559.11億元，城市院線觀影人次16.2億次，51部國(guó)產(chǎn)電影票房過(guò)億元。作為世界第二大電影市場(chǎng)，中國(guó)已成為全球電影市場(chǎng)增長(zhǎng)的主引擎。伴隨著時(shí)代的發(fā)展以及經(jīng)濟(jì)水平的提高，目前，各個(gè)國(guó)家也紛紛重視中國(guó)的電影企業(yè)，涌現(xiàn)出不少中外合拍片，在資金、技術(shù)、人才都“不錯(cuò)”的情況下，為何還是頻頻無(wú)緣奧斯卡？業(yè)內(nèi)人士表示，過(guò)分注重商業(yè)化而缺少對(duì)于內(nèi)容的把握是原因之一。在內(nèi)地的電影市場(chǎng)，一旦一件事物火了之后，太多的同類作品會(huì)隨著而來(lái)，跟風(fēng)、投機(jī)現(xiàn)象嚴(yán)重，片方過(guò)度渴望在短時(shí)間內(nèi)獲取較多的經(jīng)濟(jì)利益而缺乏自我的思考。也有一些電影缺乏包容性及國(guó)際眼光，許多導(dǎo)演和制作人都只在乎他們的電影在本土的票房，而不關(guān)心是否能在國(guó)外拿獎(jiǎng)。但也有的忽略對(duì)于本土文化的挖掘。華語(yǔ)電影要想沖擊奧斯卡，屹立于世界電影之林，還需一個(gè)漫長(zhǎng)的歷練過(guò)程。

影視劇翻拍如何不“翻車”

制作人應(yīng)秉持工匠精神

前不久，電視劇《半生緣》劇組宣布14年后再次重啟翻拍。2003版《半生緣》至今仍被觀眾津津樂(lè)道，而新版《半生緣》將于2018年與觀眾見(jiàn)面。日前，經(jīng)典電視劇《金粉世家》也確認(rèn)將翻拍，而《新金粉世家》將分為上下部，一共80集，劇集增加了一倍。近年來(lái)，翻拍影視經(jīng)典作品，成了一種潮流。由于珠玉在前，觀眾心中已有一定的期待，翻拍并不是一個(gè)簡(jiǎn)單復(fù)制的過(guò)程，因此，雖然翻拍劇眾多，但并不是每一部都獲得成功，甚至有些翻拍作品還遭受惡評(píng)。對(duì)于一部翻拍影視作品來(lái)說(shuō)，如何能在經(jīng)典的基礎(chǔ)上傳承并超越經(jīng)典？

隨著中國(guó)影視劇制作技術(shù)和水平的提升，翻拍經(jīng)典似乎已經(jīng)成為時(shí)代潮流，短短幾年間，有數(shù)十部經(jīng)典被翻拍，包括央視版的四大名著。《西游記》被翻拍了兩版，但無(wú)論收視還是口碑都遠(yuǎn)不如86版《西游記》。這幾年翻拍的《新京華煙云》《追捕》等影視劇盡管前期話題度十足，但播出之后，收視遠(yuǎn)不如預(yù)期，觀眾直呼毀經(jīng)典。很多失敗的劇作往往只是借經(jīng)典之外殼，將原作隨意篡改迎合受眾，丟失了原作的精神內(nèi)核。如于正版的《笑傲江湖》，劇中將“東方不敗”由男變?yōu)榱伺撕蟊阊永m(xù)的是偶像劇風(fēng)格。經(jīng)典翻拍并不是不能改編，但是應(yīng)尊重原創(chuàng)，否則就是以經(jīng)典為噱頭了。

經(jīng)典影視作品翻拍也不乏有一些成功的例子，徐克監(jiān)制的《新龍門客棧》保留了原作強(qiáng)化懸疑的敘事方式，又創(chuàng)造性地用黃沙大漠的情境設(shè)定、蕩氣回腸的兒女情懷、迅如閃電的動(dòng)作戲、疾風(fēng)暴雨的鏡頭剪輯塑造了一個(gè)全新的江湖世界。雖是翻拍，卻成了武俠新經(jīng)典。一直以來(lái)，超越經(jīng)典的翻拍其實(shí)不多，更多的是不成功的案例。當(dāng)下浮躁的影視制作環(huán)境，讓一些制作人把翻拍這件事情，當(dāng)成“掙快錢”的捷徑，并沒(méi)有從源頭上去領(lǐng)悟經(jīng)典并傳承文化。當(dāng)年87版的《紅樓夢(mèng)》拍攝時(shí)，演員們僅學(xué)習(xí)琴棋書畫就用了半年多的時(shí)間，當(dāng)年的那種創(chuàng)作態(tài)度，是他們成功的保證。所以，經(jīng)典作品的翻拍，制作人應(yīng)在領(lǐng)悟經(jīng)典的基礎(chǔ)上，秉持工匠精神，重視細(xì)節(jié)。

經(jīng)典翻拍是對(duì)經(jīng)典的延續(xù)和繼承，想要把翻拍這一件事情做好，必然需要領(lǐng)悟經(jīng)典、尊重原創(chuàng)，同時(shí)秉持工匠精神，努力推陳出新，方得成功。

好萊塢動(dòng)畫成功秘訣：

故事能引起大家共鳴

說(shuō)到奧斯卡，雙雙提名了本屆最佳動(dòng)畫長(zhǎng)片的《尋夢(mèng)環(huán)游記》和《公牛歷險(xiǎn)記》接連在中國(guó)上映，都取得了不錯(cuò)的成績(jī)。動(dòng)畫電影一直是好萊塢不可缺少的一部分，迪士尼動(dòng)畫，皮克斯和夢(mèng)工廠更是公認(rèn)的“動(dòng)畫三巨頭”。他們創(chuàng)作的“迪士尼公主”系列、“玩具總動(dòng)員”系列和“怪物史萊克”系列風(fēng)靡全球。隨后以“冰川時(shí)代”系列迅速崛起的藍(lán)天工作室，風(fēng)頭一度壓過(guò)三巨頭。如今，實(shí)力后輩照明娛樂(lè)則用一群小黃人萌遍全球。

迪士尼在1937年制作了第一部動(dòng)畫長(zhǎng)片，那就是風(fēng)靡全球的《白雪公主與七個(gè)小矮人》。喜劇有時(shí)候不能滲透各國(guó)文化，劇情片和動(dòng)作片有時(shí)也沒(méi)法跨過(guò)文化障礙，但是，動(dòng)畫片一直以來(lái)都可以做到流通“無(wú)國(guó)界”。好萊塢動(dòng)畫片永遠(yuǎn)都會(huì)有競(jìng)爭(zhēng)力，是因?yàn)樗鼈兊墓适履芤鸫蠹倚牡椎墓缠Q。所以，我們大家心中住著的那個(gè)愛(ài)看動(dòng)畫片的孩子，才是好萊塢動(dòng)畫成功的秘訣。

除了孩子，迪士尼近兩年的動(dòng)畫也被很多成年人喜歡，比如《尋夢(mèng)環(huán)游記》和《頭腦特工隊(duì)》，這種轉(zhuǎn)變又是怎么發(fā)生的？這轉(zhuǎn)變發(fā)生在迪士尼收購(gòu)皮克斯和約翰。拉塞特上任之后，他們招募了很多行業(yè)內(nèi)最聰明的人才，決定不做小觀眾的動(dòng)畫片，取而代之的是劇情復(fù)雜的大作品，是全家老少都會(huì)有所認(rèn)同的電影——這種不走俗套的家庭電影概念非常新穎。 事實(shí)上，除了迪士尼，其他傳統(tǒng)影業(yè)如今對(duì)動(dòng)畫電影也越來(lái)越重視，大家紛紛投入大量資源到動(dòng)畫領(lǐng)域。

大影業(yè)動(dòng)畫片的優(yōu)勢(shì)，就是擁有多種多樣的市場(chǎng)宣傳方式。迪士尼開啟了動(dòng)畫片的全面市場(chǎng)化，他們的主題樂(lè)園里擺滿了動(dòng)畫片人物的衍生產(chǎn)品。《玩具總動(dòng)員》光靠衍生產(chǎn)品賺的錢就能拍三部續(xù)集，所以幫助賺錢不僅是電影的本身，還有那些琳瑯滿目的衍生產(chǎn)品。很多公司都希望能被收購(gòu)，因?yàn)檫@些獨(dú)立工作室和大影業(yè)比起來(lái)，他們做動(dòng)畫太費(fèi)錢了。其實(shí)，不管是大影業(yè)還是獨(dú)立工作室，好萊塢動(dòng)畫人一直在努力為觀眾送上精品。而從米老鼠到小黃人，我們也確實(shí)不斷看到了驚喜。

《神秘巨星》票房飄紅

觀眾再次對(duì)印度電影著迷

被稱為《摔跤吧爸爸》姊妹篇，盡管沒(méi)有那么精致、沒(méi)有那么熱血，印度電影《神秘巨星》依然得到了中國(guó)觀眾的熱捧。“女性意識(shí)+勵(lì)志+親情”的“套路”非常阿米爾·汗，但觀眾就是特別吃這一套。繼上世紀(jì)80年代載歌載舞的印度片熱潮后，這些“阿米爾·汗式”的印度電影再次讓中國(guó)觀眾著了迷。

阿米爾·汗近日來(lái)中國(guó)，在分享創(chuàng)作心得時(shí)也說(shuō)道：“我總是盡可能地聽(tīng)從內(nèi)心的召喚。只要我喜歡這個(gè)故事，就會(huì)著手去做。我發(fā)現(xiàn)《摔跤吧爸爸》和《神秘巨星》的故事很美好。的確，它們都以女性為中心，但都是很有力量的角色。在我看來(lái)，現(xiàn)在時(shí)機(jī)已經(jīng)到了，觀眾發(fā)現(xiàn)從表現(xiàn)強(qiáng)大女性的電影中，同樣可以收獲觀影的樂(lè)趣。至于主題，我堅(jiān)信所有人都是平等的，不論男性還是女性，不論生活在哪個(gè)國(guó)家，說(shuō)著哪種語(yǔ)言，擁有何種文化。每個(gè)人都有權(quán)利捍衛(wèi)自己的尊嚴(yán)，并因此受到尊重。”

細(xì)心的觀眾可能會(huì)發(fā)現(xiàn)，在《神秘巨星》的制片名單中，除了阿米爾·汗制作有限公司等兩家印度出品方外，還有兩家中國(guó)公司。與《摔跤吧爸爸》等影片不同，《神秘巨星》這次進(jìn)入中國(guó)銀幕并不是通過(guò)批片形式，而是分賬片。因此，它在印度首映3個(gè)月后就在中國(guó)上映，遠(yuǎn)比其他印度片的引進(jìn)速度要快。隨著“印度電影熱”的升溫，不僅有《功夫瑜伽》《大鬧天竺》等中國(guó)影片去印度取景、合拍，越來(lái)越多的中國(guó)資本也進(jìn)入到印度電影里。但影片能否再次成為“爆款”，就要看“印度熱”到底有多熱了。

影視市場(chǎng)陷入“怪圈”

“高顏值”作品不等于高質(zhì)量

“流量明星”是近年來(lái)影視行業(yè)中興起的一個(gè)熱門概念，主要指那些擁有大批粉絲的演藝明星。他們因?yàn)樵谀贻p觀眾中享有超高人氣而備受資本追捧，占據(jù)了市場(chǎng)一線資源，拿著高額片酬。這種將市場(chǎng)效益置于社會(huì)效益之上，將內(nèi)容品質(zhì)與明星陣容本末顛倒的做法，導(dǎo)致了作品思想內(nèi)涵空洞、故事單薄牽強(qiáng)、藝術(shù)水準(zhǔn)不高，更遑論在深層次上引發(fā)觀眾的情感共鳴與價(jià)值認(rèn)同。這樣的作品不僅難以將影響力向非粉絲觀眾擴(kuò)展，同時(shí)也在審美疲勞中消耗著粉絲群體對(duì)流量明星的熱情以及社會(huì)各界對(duì)影視產(chǎn)業(yè)的信心。

影視創(chuàng)作究竟應(yīng)該依靠什么，以什么為其核心、根本？從近年來(lái)自影視紅海中脫穎而出的優(yōu)秀作品身上，人們可以清楚地看到觀眾和市場(chǎng)對(duì)于這一問(wèn)題所給出的最好解答——無(wú)論是不加掩飾地記錄苦難并用克制平靜的敘事直指人心的《二十二》、憑借思想內(nèi)容登上藝術(shù)高峰的現(xiàn)象級(jí)影片《戰(zhàn)狼2》，還是《雞毛飛上天》《情滿四合院》《生逢?duì)N爛的日子》等書寫中國(guó)故事、傳達(dá)中國(guó)精神、展現(xiàn)中國(guó)氣派的現(xiàn)實(shí)題材電視劇，其中都沒(méi)有流量明星，也沒(méi)有獵奇故事和話題炒作。扎實(shí)的劇本、走心的表演、精心的制作才為它們征服了觀眾，贏得了市場(chǎng)。

《中國(guó)詩(shī)詞大會(huì)》《朗讀者》《見(jiàn)字如面》《國(guó)家寶藏》等原創(chuàng)文化節(jié)目沒(méi)有走堆砌流量明星吸引眼球的捷徑，而是通過(guò)深耕優(yōu)秀傳統(tǒng)文化資源，拓展題材樣式、深挖文化內(nèi)涵、傳達(dá)審美意象、創(chuàng)新敘事和傳播手段成就了“現(xiàn)象級(jí)”綜藝，迎來(lái)了文化類節(jié)目的“春天”。究其原因，也是得益于精耕細(xì)作，摒棄了以流量明星吸引用戶的套路，將重心放在內(nèi)容本身的品質(zhì)上。通過(guò)不斷起用新人和實(shí)力演員，把資金更多用于提高劇集質(zhì)量上，這些作品變過(guò)去的“流量明星+話題炒作”為“優(yōu)質(zhì)演員+電影級(jí)制作”，激發(fā)了“自來(lái)水宣傳”的新模式。

上述種種都說(shuō)明，在經(jīng)過(guò)大明星、大投資、大IP的轟炸之后，觀眾真正需要的仍然是那些有筋骨、有內(nèi)涵、有誠(chéng)意的作品。要以價(jià)值觀立意，內(nèi)容品質(zhì)立足，以創(chuàng)新求發(fā)展，為人民抒情、為時(shí)代放歌。在新時(shí)代創(chuàng)作出思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良的新高峰之作，其中并無(wú)捷徑可走，只能依靠創(chuàng)作者端正態(tài)度、戒驕戒躁、苦練內(nèi)功，在內(nèi)容品質(zhì)上花大力氣，下真功夫。同時(shí)，作為演員也要提升修養(yǎng)、錘煉演技、深入理解角色，而不是單純依靠顏值和浮夸的表演。只有這樣，才能真正贏得觀眾的喜愛(ài)和尊重，也才能真正有效地延長(zhǎng)自己的藝術(shù)生命。

部分影院?jiǎn)适ё灾鳡I(yíng)銷能力

錢被電商凍結(jié)拿不回來(lái)

2009年首都電影院年票房首超6000萬(wàn)元大關(guān)，占全國(guó)票房的1%，創(chuàng)下全國(guó)單體影院票房第一名但在移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，首都電影院也迎來(lái)了成長(zhǎng)中的煩惱。從2008年的電影票團(tuán)購(gòu)開始，到后來(lái)的在線票務(wù)平臺(tái)“燒錢圈用戶”，在線購(gòu)票已成為用戶購(gòu)買電影票的主流方式。受票補(bǔ)營(yíng)銷大戰(zhàn)影響，目前用戶價(jià)格敏感度較高。影院原先最大的優(yōu)勢(shì)是現(xiàn)金流充裕，觀眾付錢后票錢就在影院手上，影院再拿這現(xiàn)金去跟片方結(jié)賬，現(xiàn)在現(xiàn)金流轉(zhuǎn)到電商手里了。電商跟影院不是實(shí)時(shí)結(jié)賬，有的一星期，有的一個(gè)月，有的甚至更長(zhǎng)。而影院從租金到人工成本都很貴，加上水電費(fèi)物業(yè)費(fèi)片方分賬，如果錢再被第三方凍結(jié)著拿不回來(lái)就相當(dāng)一部分的影院不盈利了。

觀眾的消費(fèi)習(xí)慣正被重塑，遍地8.8元、9.9元的電影票越來(lái)越讓觀眾覺(jué)得本該如此，但這實(shí)際上已經(jīng)給電影價(jià)值和電影放映帶來(lái)了很大的認(rèn)知影響。將低價(jià)票作為唯一的競(jìng)爭(zhēng)手段，首當(dāng)其沖受到損害的就是影院利益，據(jù)記者了解，部分電影的制片方也會(huì)補(bǔ)貼票價(jià)，推出低價(jià)票吸引觀眾以推高票房，這是行業(yè)常態(tài)。部分院線與電商曾達(dá)成協(xié)議限定最低票價(jià)，但無(wú)人遵守。影院方呼吁有序競(jìng)爭(zhēng)已有數(shù)年，也嘗試了各種辦法，但情況仍不夠理想。此外，影院還是要堅(jiān)持自主經(jīng)營(yíng)最基本的內(nèi)容。”

傳媒板塊久違大漲

率先漲停的光線將是產(chǎn)業(yè)新龍頭？

在經(jīng)歷了兩年的沉寂之后，整體市盈率不斷下降、仿佛已經(jīng)跌至谷底的傳媒板塊，終于迎來(lái)了一次集體高漲。截止1月22日收盤，文化傳媒板多支影視類個(gè)股表現(xiàn)優(yōu)異，其中電視劇龍頭華錄百納大漲8%，盤中一度接近漲停；新文化的漲幅超過(guò)了6.6%，華誼兄弟和中國(guó)電影等電影個(gè)股也有5.8％左右的漲幅；而表現(xiàn)最為突出的光線傳媒，早在上午11點(diǎn)15分就已率先實(shí)現(xiàn)了漲停。要知道，光線上一次漲停還是在將近兩年前的2016年的4月5日，當(dāng)時(shí)光線披露了2015年度利潤(rùn)分配預(yù)案與2016年第一季度業(yè)績(jī)預(yù)告，受同期電影收入大幅提升影響，當(dāng)季光線預(yù)計(jì)同比盈利增幅將在4000%以上。自那之后，電影市場(chǎng)從多年持續(xù)的高增速中急轉(zhuǎn)直下，直到2017年下半年才又重新有了高增速，而傳媒板塊整體漲幅已經(jīng)在二級(jí)市場(chǎng)中連續(xù)兩年排名倒數(shù)。但在此過(guò)程中，光線卻實(shí)現(xiàn)了“逆流而上”：在影視行業(yè)整體低迷的情況下，光線的業(yè)績(jī)?nèi)阅鼙３殖掷m(xù)增長(zhǎng)，其市值也在近年來(lái)接連超越了華誼、中影等老牌影視公司。

雖然2017年的增速符合預(yù)期，但是2018年的電影市場(chǎng)則可以用被“引燃”來(lái)形容。隨著《前任3》的意外走紅，連帶著開年九天里單日總票房都順利破億，而在距離春節(jié)檔還有一個(gè)月的時(shí)候，就有多部該檔期影片的預(yù)售額都已經(jīng)破千萬(wàn)。數(shù)據(jù)顯示，2018年的首三周，全國(guó)累積票房總額接近39億，觀影人次1.1億，分別比去年同期增長(zhǎng)了近18億和5000萬(wàn)，同比增幅到了85%和83%，給2018年開了一個(gè)好頭。在不少投資人士看來(lái)，票房的走高或許意味著電影板塊在內(nèi)的整個(gè)傳媒板塊都有望在2018里迎來(lái)觸底反彈。一名證券分析師Z則告訴壹娛觀察，雖然僅從一天的表現(xiàn)去斷言傳媒板塊在2018年整體前景為時(shí)尚早，但“2018年比2017年要好的可能性還是非常大的，大盤的活躍對(duì)版塊的帶動(dòng)是肯定的，只不過(guò)落實(shí)到具體公司上是什么情況還有待觀察”。光線收購(gòu)貓眼，大大提高了其在業(yè)績(jī)上的天花板，可以說(shuō)是押對(duì)賭注了。在線上購(gòu)票業(yè)務(wù)、線上發(fā)行業(yè)務(wù)已經(jīng)成為主流的今天，貓眼無(wú)疑能為光線在內(nèi)容出品之外，提供更多的發(fā)展空間，因而“光線必然會(huì)成為龍頭”。